Embaixada do Brasil e o Instituto Goethe promovem a exposição de artes plásticas “Soul traces”

A Embaixada do Brasil e o Instituto Goethe promovem a exposição de artes plásticas “Soul traces”, do artista brasileiro Gustavo da Liña, no período de 5 a 15 de de maio de 2009, no Instituto Goethe.
A inauguração ocorrerá na próxima terça-feira, dia 5 de maio, das 18:30hs às 20:30hs. Endereço: Kramadu Road, Next to NAFTI.

Gustavo da Liña, artista brasileiro nascido em 1961 no Rio Grande do Sul, vive em Berlin desde 1989, onde testemunhou a queda do Muro.
Conquistou grande reconhecimento internacional no exterior, por meio de diversas exposições que realizou em diferentes países.
Em seu estilo criativo, usa principalmente papel “Antaimoro”, material artesanal produzido em Madagascar, de uma árvore denominada Avoha. A essa textura ele acrescenta pigmentos e diversas formas geométricas, em harmonia com cores intensas, compondo retângulos, círculos, barras, chaves ou labirintos, sugerindo arcaicos símbolos da alma humana.
Tal como o seu próprio nome artístico parece sugerir, (da Liña ou Linha), os quadros, físicos e concretos, combinando antigas tradições com características contemporâneas, estabelecem uma espécie de trilha de sinais entre o Brasil, a Alemanha e a África, numa síntese entre a materialidade e a espiritualidade.

Embassy of Brazil and the Goethe Institute promote the exposition “Soul traces”

The Embassy of Brazil and the Goethe Institute promote the exposition “Soul traces” of plastic arts of the Brazilian artist Gustavo da Liña, from 5th May to 15th May 2009, at the Goethe Institute.
Its inauguration will take place on Tuesday, 5th May, from 6:30 to8:30 p.m.. Address: Kramadu Road, Next to NAFTI.

Gustavo da Liña, a Brazilian artist born 1961 in Rio Grande do Sul, lives in Berlin since 1989, where he witnessed the fall of the Wall.
He has won a greater recognition abroad, through many expositions in different countries of the world.
In his creative style, he uses mainly Antaimoro paper, a hand made material produced in Madagascar, from a tree named Avoha. To this texture, he adds pigments and different geometric forms, in harmony with intense colours, composing squares, circles, bars, clefs or labyrinths, suggesting archaic symbols of human soul.
As his own artistic name, da Liña or Linha, in Portuguese meaning line, the artist’s pictures, physical and concrete, combining ancient and old traditions with contemporary characteristics, establish a kind of track of signs between Brazil, Germany and Africa, in a synthesis between materiality and spirituality.